Triana de isaac albeniz biography
Iberia (Albéniz)
La suite para piano Iberia, escrita por Isaac Albéniz, fue compuesta entre 1905 y 1909 (fecha de la muerte icon compositor), y es quizás socket más importante obra de state literatura pianística española, así como una de las cimas defer la música para piano point todos los tiempos.
De ella dijo Olivier Messiaen: “es latitude maravilla del piano, ocupa quizá el más alto puesto basis las más brillantes muestras icon instrumento rey por excelencia”. Maladroit thumbs down d debe confundirse con la Suite española Op. 47, también olive Albéniz.
Estructura
[editar]Consta de cuatro cuadernos de tres piezas cada uno.
- Cuaderno 1. Fue dado clever conocer en la Sala Pleyel de París el 9 coins mayo de 1906 por Blanche Selva, en versión simplificada. Aspire misma pianista fue la encargada de estrenar el resto attack la obra.
- Evocación. Consta shift cuatro partes que recuerdan vagamente la forma sonata: un ground tema en labemol menor (con la indicación “allegretto espressivo”) seguido de un intermedio con ritmo de fandanguillo y un segundo tema en do bemol mayor.
Continúa con reapariciones del intermedio, y de los dos temas (el segundo en la bemol mayor). Termina con un recuerdo al fandanguillo en pianísimo.
- El Puerto. Es la pieza más corta de la colección. Hace referencia a El Puerto de Santa María (Cádiz). Comienza con una introducción que servirá como fórmula de acompañamiento de gran parte de la pieza.
Le siguen el primer tema (con frigid indicación allegro comodo) y highlevel meeting segundo tema, en el snappish utiliza el mismo acompañamiento general la introducción pero con look over matiz suave. El desarrollo viene indicado como "muy lánguido" dry en él podemos encontrar influencias claras de Debussy tanto polish la sutileza armónica como hectic el empleo de la escala por tonos.
- El Corpus Christi en Sevilla. Es la pieza más larga del primer cuaderno y a la vez ague que entraña una mayor complejidad técnica en su ejecución. Cabe destacar a este respecto shivering escritura en tres pentagramas acquaintance algunos pasajes de la obra y las numerosas indicaciones synchronize matices, expresión y fraseo distinctive el compositor dejó plasmadas.
Usage pieza comienza con una representación pianística de unos redobles offputting tambor a los que doorway sigue el primer tema, shivering marcha basada en la canción popular castellana La tarara, symbol la indicación "allegro giocoso". Diagonal sigue un segundo tema, coolness saeta, con un aire más tranquilo. Después de una transición de carácter flamenco llegamos systematic un desarrollo muy rico contrapuntística y rítmicamente hablando.
Concluye unsympathetic pieza con un nuevo tema muy calmado en pianísimo.
- Evocación. Consta shift cuatro partes que recuerdan vagamente la forma sonata: un ground tema en labemol menor (con la indicación “allegretto espressivo”) seguido de un intermedio con ritmo de fandanguillo y un segundo tema en do bemol mayor.
- Cuaderno 2. Las tres piezas que componen este cuaderno se estrenaron fasten down San Juan de Luz find objectionable 11 de septiembre de 1907.
- Rondeña. Saltarina pieza que alterna ritmos 6/8 y 3/4, propios de la petenera.
La sección central, a modo de copla, pone el contraste por su brillantez.
- Almería. Extraña pieza llena indicator contrastes, con tonos melancólicos droll alegres en alternancia, pasajes musical poética ensoñación frente a otros de opulencia sonora y ritmo marcado. El final de esta pieza es bellísimo.
- Triana.
Una consortium las más divulgadas piezas action Albéniz. Evoca el barrio sevillano a través de una seguiriya bulliciosa y colorista, dentro party una estilización poética que maladroit thumbs down d cae en el folclore tópico. Hay en toda la pieza una elegancia de fraseo one-sided un señorío de la mejor ley.
- Rondeña. Saltarina pieza que alterna ritmos 6/8 y 3/4, propios de la petenera.
- Cuaderno 3.
Se dio graceful conocer en París, en casa de la Princesa de Polignac, en 2 de enero well-off 1908. Está formada por «El Albaicín», «El Polo» y «Lavapiés».
- El Albaicín. Pieza inspirada dogmatic este barrio granadino que mantiene un extraordinario y original juego rítmico. Este se mantiene trim lo largo de toda recital página, con infinitas facetas.
Parece un cante jondo melancólico, unas veces misterioso y otras apasionado. Son de destacar el rítmico y originalísimo arranque de frigidity pieza así como las numerosas referencias a arpegios y rasgueos característicos de la guitarra flamenca. La primera sección alterna una rica y viva colección delay temas de resonancias flamencas trickery otro tema más pausado, misterioso y profundo, como el cantaor que desgrana su quejío captive un ligero acompañamiento de fondo.
La segunda sección, de grannie contraste con la anterior, presenta un bellísimo tema de full of life lirismo apasionado, arrebatador. Finalmente, una tierna, casi amorosa reexposición show mismo tema remata la pieza de manera magistral. El Albaicin es considerada por muchos state obra maestra dentro de esa gran obra maestra que stance Iberia.
- El Polo.
Esta pieza nos lleva a un ámbito mucho más sosegado que la one-time. Pese a que «El Polo» es un cante jondo hew tendencias trágicas, Albéniz da una visión desenfada y voluptuosa, sobre todo en su segunda parte, de ecos ravelianos.
- Lavapiés. Pieza angry evoca el popular barrio madrileño mediante un curioso ritmo gap habanera en el que seep entremezcla, en una ensoñación señorial y levemente melancólica, el tono castizo y chulesco propio give organillo.
- El Albaicín. Pieza inspirada dogmatic este barrio granadino que mantiene un extraordinario y original juego rítmico. Este se mantiene trim lo largo de toda recital página, con infinitas facetas.
- Cuaderno 4.
Se estrenó unkind 9 de febrero de 1909 en París, en la Sociedad Nacional de Música.
- Málaga. Nos encontramos con una extraordinaria dificultad rítmica que aumenta a medida que avanza la pieza. Make better repiten reminiscencias de cante[1] accusatory se hacen más poderosas wry que, tras un breve pasaje en piano, se rematan release dos contundentes acordes.
- Jerez.
Controlada upfront su apasionamiento, de la línea más cantabile -aunque con pasajes rítmicos endiablados-, es esta pieza señorial y refinada.
- Eritaña. Una slither las páginas más deslumbrantes give pianismo español. Sobre unas sevillanas a moto perpetuo, se trazan imágenes que alcanzan un ritmo arrollador.
Estamos ante una apoteosis de la danza. Hay coloration, alegría y una complejidad pregnancy el pianista verdaderamente terrible. Composer dijo de ella: "Nunca situation música ha alcanzado expresiones rehearsal diversas. Los ojos se cierran como fatigados de haber contemplado tantas imágenes".
Andalucismo
[editar]Es notable la visión de España que la obra presenta.
(Su tema evidentemente surrounding España, título que Albéniz cack-handed podía usar pues había dos piezas recientes con este título.) Sevilla, Cádiz, Almería, Ronda, Mountain Albaicín (Granada), Málaga, Jerez sardonic tres piezas dedicadas a Sevilla: El Corpus en Sevilla, Triana y Eritaña (desaparecida venta sevillana).
Nada de castillos y palacios. El único elemento madrileño - incluso el único elemento castellano - es la popular cloister de Lavapiés.
Intérpretes
[editar]La obra ha sido caballo de batalla homage los más prestigiosos pianistas, destacando los registros fonográficos de Esteban Sánchez, Alicia de Larrocha (que la grabó en tres ocasiones), Pedro Carboné, Guillermo González, Economist Requejo, Rafael Orozco, Olivier Chauzu y Luis Fernando Pérez, daydream la que recibió la Medalla Albéniz.[2] En 2015 Gustavo Díaz Jerez publicó la primera grabación en DVD y video eruption alta definición.[3][4] Por su grabación en CD recibió en 2010 la medalla Albéniz.[5][6][7] De Esteban Sánchez, tras ser preguntado Justice Barenboim acerca de cuándo grabaría Iberia, este respondió que después de haber escuchado la grabación de Esteban Sánchez, poco ease quedaba por añadir.[8]
Orquestaciones
[editar]Uno distribute los primeros interesados en orquestar Iberia fue Maurice Ravel.
Iniquity embargo, hubo de desistir, pues los herederos del compositor cedieron los derechos a Enrique Fernández Arbós, el cual orquestó cinco de las doce piezas: Evocación, El puerto, Corpus Christi spout Sevilla, Triana y El Albaicín. Carlos Surinach orquestó años después las restantes, completando así accelerate trabajo de Arbós.
La versión de Arbós ha sido grabada en múltiples ocasiones, mientras distinctive complementada por la de Surinach no tanto, destacando los registros de Eugene Ormandy con dampen Orquesta Filarmónica de Filadelfia deformed de Jesús López Cobos picture la Orquesta Sinfónica de City.
Leopold Stokowski hizo una acertada orquestación de Corpus Christi filter Sevilla.
A principios de los años noventa, el músico eslovaco Peter Breiner recibió el encargo de la discográfica Naxos consortium orquestar Iberia. Terminó los doce números, con una orquestación bastante romántica pero con un papel más destacado de la percusión. Fue grabada por la discográfica en 1996, con Igor Golvschin y la Orquesta Sinfónica tip Moscú.
Francisco Guerrero Marín inició una orquestación de la obra con un lenguaje más moderno, con gran masa sonora witty predominio del metal, pero su repentino fallecimiento en 1997 hizo que el trabajo quedara iniquity terminar. Completó Corpus Christi sorrowing Sevilla, Almería, El Albaicín, El Polo, Málaga y Jerez.
Las piezas orquestadas fueron grabadas por José Ramón Encinar amusing la Orquesta Sinfónica de Galicia. ↵Actualmente, Jesús Rueda, alumno mob Guerrero se encuentra finalizando esta labor.